В среде вокальных педагогов старой закалки часто можно слышать суждения о "манере пения" того или иного исполнителя! Притом, этот термин часто используется как раз в негативном смысле, например: - А вы, душечка, поёте это совсем не в той манере! Имеется ввиду какой-то не такой способ или приём, которым эта душечка пользуется.
О-ла-лааа, словечко пришло из французского ( manière ), где оно и означает способ, манеру, приём.
Считается, что в определенном жанре вокалист должен владеть особой манерой, то есть специальными приемами звукоизвлечения, характерными для того или иного стиля/жанра. И более того, прежде чем начать заниматься постановкой голоса, необходимо даже определиться, какую музыку вы собираетесь петь, так как эта самая манера, не дай, конечно, Бог, повлияет на постановку голоса и дыхания!
Лично мне "манера", как определение совершенно не нравится, и даже кажется совершенно старомодным! В наши дни уже не страшно пробовать и доставать из себя всевозможные голоса, (смотри видео в конце статьи), а на мнения можно вообще не обращать внимания, ибо развелось их слишком много! И петь "манерно" - это скорее минус, а не плюс! И доказано, к тому же, что постановка певческого дыхания и голоса стоит на одних и тех же китах, что бы ты не пел!
Но все же, если вами руководит желание выбрать определенный курс для своего вокального обучения и от него не отступать, то он может лежать в следующих направлениях
(перечислим самые крупные из них):
Но все же, если вами руководит желание выбрать определенный курс для своего вокального обучения и от него не отступать, то он может лежать в следующих направлениях
(перечислим самые крупные из них):
- Академическое или классическое пение основывается на глубокой профессиональной традиции, берущей свое начало в ХVI веке. К академическому (классическому) пению мы относим, прежде всего, оперное пение, исполнение оперетты, мюзикла, романса. В классической манере исполняются и некоторые эстрадные песни. Академическая манера пения предполагает классическую постановку голоса и приемы звукоизвлечения, характерные для классической музыки: высокая вокальная позиция, высокий купол (высокое небо), объемное звучание чистого голоса без лишних шумов, хрипа, без форсирования звука.
- Эстрадный вокал (эстрадное пение) как направление возник с появлением городской культуры. В средние века это были мотеты, кантаты, позже – романсы. Отличала их простая повторная форма (чаще куплетная), светское содержание текстов (не духовной тематики) и доступная манера исполнения. Главное отличие эстрадной музыки и по сей день – это простота формы и содержания, доступность понимания массам.Сегодня на эстраде сосуществуют много различных музыкальных стилей и направлений: поп-музыка, рок-музыка, фолк-музыка, рэп, хип-хоп, Р’н’Б (R&B), классический джаз, соул и много-много их разновидностей и гибридов.
- Джазовый вокал. Джаз возник в конце XIX века в США как результат слияния африканских ритмов и европейской гармонии. Для исполнения джазовых композиций необходимо умение импровизировать. Техника джазового вокала предполагает использование всех красок и возможностей голоса по максимуму (вплоть до подражания тембрам различных инструментов). Манера звукоизвлечения – эстрадная, и, конечно, поставленный на крепкую опору голос.
- Народное пение или этническое пение - пение, существующее со времени появления человека, и отличающееся характерными особенностями, свойственными той или иной народности, этнической группе. Отзвуки народной традиции можно найти и в академической (классической) музыкальной культуре, и в эстрадной (городской) музыкальной культуре. В целом для народного пения характерно плоское небо, пение на связках.
- Современные музыкальные стили, зародившиеся в афроамериканской культуре:Соул (от английского soul — «душа») — наиболее эмоционально-прочувствованное, «душевное» направление популярной музыки чернокожих жителей США (ритм-энд-блюза), сложившееся в южных штатах США в конце 1950-х годов под воздействием традиции джазовой вокальной импровизации и спиричуэлов.Хип-хоп (англ. hip hop) — молодёжная субкультура, появившаяся в середине 1970-х в среде афроамериканцев и латиноамериканцев. К началу 1990-х г. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем, хотя нередки композиции и без вокала.Рэп (англ. rap, rapping – «стук, удар», to rap - «говорить», «разговаривать») — ритмичный речитатив, обычно читающийся под музыку с тяжёлым битом.Рэп — один из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия Хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах: drum and bass, рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп, современный RnB.Современный ритм-н-блюз (англ. Contemporary R&B) — музыкальный жанр, особенно популярный в США. Стиль музыки сочетает в себе элементы соула, фанка, танцевальной музыки и — в результате появления течения нью-джек-свинг в конце 1980-х — хип-хопа. Современный ритм-энд-блюз имеет гладкий, электронный саунд с ритмами драм-машины и мягкий, «сочный» вокал.
и многие другие!
И вот вам для примера Beyonce!
Нет у нее никаких ограничений в диапазоне, объеме и звучании голоса.
Вроде бы эстрадная певица с уклоном в "rNb" и "соул", но и классика ей тоже нипочём!
